На редкость скучного, надо заметить. Художественное руководство Московской филармонии давно нуждается в обновлении. Зачем многие годы обременять этими обязанностями композитора Александра Чайковского – пусть лучше сочиняет нетленки. В Москве много музыкантов с неплохим и вполне художественным вкусом, более подвижных и способных внести хоть какую-нибудь событийность в концертные планы. Как можно объяснить, к примеру, что первый пианист мира народный артист России Григорий Соколов чуть ли не со времени своей победы на конкурсе Чайковского ни разу не выступил на московской сцене? Зато с завидной регулярностью в столицу наведывается «звезда XXI века» из города Санкт-Петербурга Мирослав Култышев. Замечательно, что молодого пианиста так любят в Московской филармонии, но если мы его года два слушать не будем – это только на пользу музыканту. Глядишь, приедет с серьёзной программой и «зазвездит» на полном основании. А вот не слышать Соколова – невосполнимая потеря. Не все могут на поезде «Сапсан» отправиться в Петербург на его единственный ежегодный концерт. Кстати, на своей афише Григорий Соколов никогда и ни при каких обстоятельствах не позволил бы написать это словечко – «звезда»… Пошловато как-то, согласитесь… Уж если мы не можем зазвать в столицу родного выдающегося пианиста, то что говорить о европейских знаменитостях… Не играют молодые музыканты – победители престижнейших международных конкурсов. Почему? Симфонические оркестры Москвы не любят новые имена. Где в этих прискорбных обстоятельствах художественное руководство?
Но беспокойных и преданных музыке людей в Москве всё ещё много. И это радует. По инициативе журнала «ЗИНОВЬЕВ» в квартире выдающегося русского философа прошёл вечер в защиту Пицундского органа. Не поленились и пришли защищать этот уникальный инструмент музыканты, публицисты, учёные, общественные деятели. Приехал и органист Пицундского храма в Абхазии молодой выпускник Гнесинской академии, лауреат международных конкурсов Лука Гаделия. Органу тридцать пять лет. Все, кто хоть раз отдыхал в Пицунде, представляют этот уникальный зал и прекрасный инструмент. Орган был изготовлен великолепным немецким мастером Гансом Иоахимом Шуке. Вряд ли эта история может повториться в современной Абхазии. Пока же церковь требует возвратить храм. Никаких вариантов переноса инструмента нет. При храме давно уже работает и детская музыкальная школа. Всё требуют закрыть. Культуре Абхазии, органной культуре вообще наносится непоправимый вред. Все, кто был в этот вечер в гостях у Ольги Зиновьевой, выразили поддержку органисту Пицундского храма Луке Гаделии и обратились к абхазским властям с просьбой найти компромиссный вариант и спасти уникальный инструмент в интересах прежде всего собственного государства.
Пять фортепианных вечеров с участием лауреатов III Международного конкурса пианистов памяти Веры Лотар-Шевченко прошли в Париже и других городах Франции. Главное выступление – в зале Корто, которым, собственно, и завершается каждый конкурс. Программа выступления была очень убедительной и разнообразной, у пианистов была полная возможность продемонстрировать все свои умения. Что они и сделали. Принимали музыкантов замечательно. Блестяще выступили Елена Нефёдова – студентка Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс профессора В.В. Горностаевой), Михаил Турпанов – студент Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс профессора Н.А. Петрова), Дмитрий Аблогин – студент Академии музыки им. Гнесиных (класс профессора В.М. Троппа).
Организаторы конкурса памяти французской и волею трагических обстоятельств российской пианистки Веры Лотар благодаря поддержке Фонда Ельцина стараются не терять связи с лауреатами и дипломантами конкурса, устраивают турне, подобно тому, о котором я пишу, проводят фестивали и всячески заботятся о профессиональном росте молодых музыкантов.
С большим успехом прошли выступления лауреатов конкурса в Центре Рудольфа Нуриева в Сент-Женевьев де Буа, в мэрии парижского округа Kремлен-Бисетр в рамках фестиваля Русенко, в церкви Нотр-Дам Суази-сюр-Сен, в зале де Марешо г. Аваллона. На концертах всегда присутствовали преподаватели и студенты французских музыкальных учебных заведений разного уровня, и все считали своим долгом отметить высокий исполнительский уровень российских пианистов.
Продолжает радовать неутомимой деятельностью Музей-квартира А.Б. Гольденвейзера. К столетию Центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки и 110-летию со дня рождения В.В. Софроницкого здесь играл профессор Национальной музыкальной академии им. Панчо Владигерова (София) Атанас Куртев со своими студентами. У нас давно уже не было болгарских пианистов. Профессор Куртев перед выступлением заметил, что для него выступление, связанное с именами Скрябина и Софроницкого, имеет особое значение. В молодости он играл дочерям А.Н. Скрябина – Марии Александровне и Елене Александровне, а также сыну Софроницкого – Александру Владимировичу. В память о той встрече звучали Этюды Скрябина. Ученики тоже были интересны, в особенности Светлин Христов, получивший награду на недавно прошедшем конкурсе им. Шопена. Светлин исполнил Прелюдию и фугу соч. 87 № 16 bmoll Шостаковича и Этюд соч. 25 № 10 hmoll Фредерика Шопена. Оставил очень хорошее впечатление.
Хочется, чтобы хоть в одной области жизни – в МУЗЫКЕ – обошлись без власти, интриг, денег, на которые, как утверждают знатоки, даже покупаются места в ещё не состоявшихся конкурсах, без своих «паханов» и «вперёдсмотрящих», а всё бы подчинялось только творческим законам и таланту. Впадаю в идеализм и надеюсь, что он когда-нибудь восторжествует.