«Женщина на все времена...» – под таким завораживающим названием в Выставочном зале Объединения московских скульпторов открылась 19 марта персональная выставка, посвящённая 70-летию со дня рождения Ольги Ивановны Калита, ваятеля и художника-графика.
Родилась она в столице Узбекской ССР – городе Ташкенте, а в двухлетнем возрасте (1957 год) вместе с семьёй перебралась в Москву. Творческие способности девочки впечатлили скульптора Альдону Ненашеву, и она посоветовала родителям маленькой Оли отдать её в художественный кружок при Московском городском Дворце пионеров на Ленинских горах. Именно здесь руководителем кружка Борисом Орловым открыт был для девочки неповторимый мир скульптуры.
Далее последовала учёба на факультете «Архитектурно-декоративная пластика» Московского высшего художественно-промышленного училища (бывшего Строгановского), где Ольга занималась композицией по классу А.Н. Бурганова, а дипломную работу выполняла под руководством Г.А. Шульца. Отметим, что Александр Николаевич Бурганов – признанный мэтр скульптуры – стал для Ольги Калита другом-наставником и Учителем на многие годы и после окончания Строгановки.
В 1980 году девушка вступила в Молодёжную секцию Московского Союза художников (МОСХ), а спустя восемь лет была принята в Союз Художников СССР.
Те же 80-е годы отмечены для Ольги Калита активной творческой деятельностью. Авторству её принадлежат, например, декоративные композиции для фасадов и интерьеров Домов культуры совхозов «Алябьевский» Орловской области и «Угумский» Красноярского края, Кировского завода в Ленинграде, для Дома юного техника в Геленджике Краснодарского края, въездной знак Троицкой камвольной фабрики Московской области, стела для города Сокол Вологодской области, ряд других произведений. Охотно работала Калита и для украшения детских площадок: таковы жанровые композиций «Конёк-Горбунок», «Волшебник Изумрудного города», «Кот в сапогах», установленные в нескольких городах нашей страны.
С 1992 года Ольга Ивановна – член секции скульптуры МОСХ и Объединения московских скульпторов, а с 1994-го – старший преподаватель кафедры скульптуры в Московском архитектурном институте (МАРХИ). Была она и участницей многочисленных московских выставок, как групповых, так и индивидуальных (в ЦВЗ «Манеж», ЦДХ, Московском Доме художника на Кузнецком мосту, на «Весенних салонах» (2001-2002; диплом жюри)). Трижды (в 1991-1993 годах) представляла свои работы на выставке «Russische Avantgarde - II Ausstellung» в Германии.
Традиция подобных выставок не прервалась и после безвременного ухода Ольги Калита из жизни в январе 2004 года. Кроме вышеназванных мест, они регулярно проходили в Государственных выставочных залах «На Каширке», «Выхино» (под названием «Москва и москвичи»), галереях «Беляево» (под названием «Весенний марафон»), «Les Oreades» (ЦДХ; под названиями «Надеюсь встретиться с тобой» и «Танец на мокрой траве») и др.
Отрадно, что работы Ольги Ивановны можно увидеть во многих российских музеях: Третьяковской галерее, Музее Современного Искусства, Музее классического и современного искусства «Дом Бурганова», в Белгородском Государственном художественном музее, а также в частных коллекциях в России и за рубежом: в Германии, Турции, Южной Корее, США.
Нынешняя персональная выставка несёт в себе особый посыл. Это вечная тема Женщины и Материнства, которой вдохновлялись художники всех времён и народов и которая занимает исключительную роль в творчестве Ольги Калита. Ведь только художники и музыканты могут в полной мере передать, что такое Женщина – сама жизнь, любовь и красота!
Работая с бронзой, гипсом, деревом, – с каждым из этих материалов Ольга Калита сумела найти общий язык, прочувствовать мощь их пластических свойств. Рождённые её глубоким талантом и силой духа, все скульптуры прекрасно передают изящество и грацию женского тела и матери. Фигуры буквально завораживают взмахом руки или слегка небрежным поворотом головы.
При этом каждый материал, с которым соприкасалась Ольга Ивановна, раскрыт с присущей только ему стороны. При взгляде на её бронзу возникает ощущение полёта. Гипс выражает особую нежность и одухотворённость. Дерево – это чёткая и строгая форма, которую, собственно, и требует данный материал. Таким образом, творчество Калита целиком полифонично и многоассоциативно, а потому будоражит воображение зрителя постепенно.
На открытии экспозиции, где, помимо станковой, декоративной и керамической скульптуры, представлены образцы графики, присутствовали многие творческие личности: искусствовед Пётр Баранов (ведущий церемонии); Татьяна Петрова-Латышева – президент Международной Академии современных искусств, почётный деятель искусств России и Мира; Георгий Смирнов – председатель Объединения московских скульпторов; скульпторы – члены Объединения – Пётр Добролюбов, Олег Ковригин, Сергей Серёжин, Сергей Смуров.
Присутствовали, разумеется, и близкие родственники Ольги Калита, в том числе её сёстры – Ирина Ивановна (на плечи которой и легла хоть нелёгкая, но тем не менее, приятная обязанность организации столь многоплановой экспозиции) и Татьяна Ивановна.
Прозвучало большое количество добрых слов и воспоминаний об Ольге Ивановне, о том, какая это была гордая, статная женщина, обладавшая одновременно целеустремлённостью и исключительной преданностью своему делу. Например, она собственноручно отливала формы для бронзового литья!
C чудесными стихами, воспевающими непревзойдённую силу Искусства, оптимизм и жизнелюбие, выступила поэтесса Лариса Шатунова, победительница нескольких литературных конкурсов проекта «Московское долголетие».
Продлится выставка «Женщина на все времена» до 6 апреля 2025 года.