Владимир Желтов, член Союза журналистов и Союза писателей России
Петербургский Молодёжный театр на Фонтанке. Из глубины сцены выходит женщина с бидончиком в руках. Это, несомненно, Аннушка. Появляются Коровьев и Азазелло. Коровин целует Аннушку, она словно взлетает и… проливает масло! Однако трагедии с Берлизом не происходит. Профессор Преображенский из кулис вытягивает тележку, Борменталь подталкивает её сзади, — на тележке Шариков, подыгрывая себе на балалайке, танцует. Торжественным шагом идёт генерал Хлудов, за ним — приват-доцент Петербургского университета Голубков с пачкой книг, обезумевший поэт Иван Бездомный с иконкой и свечой… Понтий Пилат… Елена Турбина, Шервинский… За всеми этими перемещениями с фотографического портрета наблюдает Михаил Булгаков.
Михаил Булгаков (голос за кадром):
— Родились эти люди в снах, вышли из снов. Но что же делать с ними? Тут мне начало казаться, что из белой страницы выступает что-то цветное, это картинка, картинка не плоская, а трёхмерная. Как бы коробочка, и в ней сквозь строчки видно: горит свет, и движутся в ней те самые фигурки, что описаны в романе… Ах, какая это увлекательная игра. Всю жизнь можно играть в эту игру, глядеть в страницу… Я сочиняю пьесу! Герои мои и двигались, и ходили, и говорили…
Без малого месяц герои Михаила Булгакова «двигались, и ходили, и говорили» на подмостках петербургских театров в рамках фестиваля «Петербург. Пространство Булгакова» — мероприятия начались за две недели до его торжественного открытия. Так, спектакль «Морфий» в Театре им. Ленсовета был показан 2 мая.
Наверное, стоит напомнить, что первые свои шаги на петербургской (тогда – ленинградской) сцене герои Булгакова сделали в 1941-м, спустя год после смерти Михаила Афанасьевича. Первым был поставлен «Дон Кихот», затем – «Мёртвые души», «Бег», «Мольер»…
Так получилось, что слегка умышленно подзабытый на пике советской власти Михаил Булгаков к концу ХХ века стал одним из самых популярных авторов не только в нашей стране.
Инициаторы и организаторы фестиваля «Петербург. Пространство Булгакова» — Санкт-Петербургский Молодежный театр на Фонтанке и Санкт-Петербургская Театральная библиотека. Ранее они провели фестивали «Петербург. Пространство Мольера» и «Петербург. Пространство Пушкина».
Открытие фестиваля «Петербург. Пространство Булгакова» состоялось 15 мая 2026 года – в день 135-летию со дня рождения Михаила Афанасьевича. Основной фестивальной площадкой в этот день стал Молодёжный театр на Фонтанке и Измайловский сад, где он находится – там за час до начала торжественной церемонии буфетчица Зина угощала посетителей чаем из самовара, Иван Бездомный, стоя на больничной койке, читал свои стихи, а Коровьев и Кот Бегемот демонстрировали причудливый велодирижабль… (Интерактивные зоны в саду были и на закрытии фестиваля.)
Театрализованному представлению на Большой сцене театра (режиссёр – Наталия Третьякова) предшествовали блиц-выступления официальных лиц. Народный артист России Сергей Мигицко от имени Петербургского отделения Союза театральных деятелей России поздравил организаторов, участников и зрителей. (Кстати, СТД России в этом году 150 лет, и этой дате тоже посвящён фестиваль).
— Наш город, конечно, достоин такого фестиваля, — резюмировал Сергей Григорьевич и заметил, что он на фестивале человек не случайный: — Моё участие — самое прямое. В программе — спектакль Театра имени Ленсовета «Театральный роман» по произведениям Булгакова, где я играю Ивана Васильевича (читайте – Константина Сергеевича Станиславского. – В.Ж.) Я, неисправимый поклонник творчества Михаила Афанасьевича Булгакова, три раза имел счастье прикоснуться к нему: играл в спектаклях «Собачье сердце», Шарикова, «Дон Кихот», понятно кого, и сейчас – «Театральный роман»…
В театрализованном обрамлении последовали фрагменты булгаковских спектаклей Молодёжного театра: «Дон Кихот» и «Кабала святош/Мольер», и «Дни Турбиных» — в видеозаписи (этот спектакль «на аншлагах» шёл 15 лет!).
Объёмная культурно-просветительская программа фестиваля предоставила возможность широкой аудитории соприкоснуться не только со сценическими произведениями Булгакова, но и познакомиться с новыми материалами о его жизни и творчестве, поскольку фестиваль объединял театры, библиотеки, музеи, где проводились тематические выставки, лекции, организовывались дискуссии, мастер-классы, кинопоказы — свыше семидесяти мероприятий. Отрадно заметить, что в фестивале приняли участие такие, казалось бы, далёкие от фестивальной темы учреждения, как Петербургский музей Хлеба, Военно-медицинский музей, РОСФОТО, Мариинский дворец. Расширилась и география – подключились Колпино и Металлострой, и даже московский Музей Михаила Булгакова.
В Театральной библиотеке была развёрнута выставка «Булгаков на сцене петербургских театров», которая, как заметила директор библиотеки Анастасия Гай, «оказалась очень востребована и полезна нашим читателям» (автор – заведующая отделом библиотечного обслуживания Рахиль Кане).
Там же прошёл и Круглый стол «Магический реализм Михаила Булгакова в прочтении петербургских режиссёров». Модератор — заместитель художественного руководителя Молодёжного театра на Фонтанке заслуженный работник культуры России Наталья Бржозовская.
Наталья Бржозовская:
— Сегодня хочется сказать об одной, на мой взгляд, очень важной тенденции, которая сложилась на фестивале. За круглым столом первого, мольеровского, собрались только мэтры нашего театрального дела. На Пушкинском фестивале уже пятьдесят на пятьдесят с молодыми постановщиками. А сегодня у нас здесь преимущественно молодёжь. И это замечательно. Мы понимаем, что интерес к произведениям великих авторов отечественной литературы у молодых есть. Мне кажется, такая тенденция окрыляет.
Однако по праву старшинства первое слово было предоставлено мэтру — художественному руководителю Молодёжного театра на Фонтанке народному артисту России Семёну Спиваку.
Семён Спивак:
— Говорить о Булгакове мне приятно и легко, потому что он один из лучших прозаиков и драматургов в мире. Почему я так думаю? Дело в том, что последнее десятилетие я часто вглядываюсь в природу. И, наверное, Булгаков тоже вглядывался в природу. Он понял, я думал, что сутки состоят из дня и ночи, что Бог сделал так, чтобы была гармония: веселье, жизнерадостность и деятельность — днём, а ночью — глубина и фантазии. Мне кажется, что именно поэтому нас притягивает Булгаков. Смена времён, планов, ритмов в его сочинениях как бы расшатывает наше душевное устройство, помогает нам почувствовать жизнь во всёх её проявлениях. Полагаю, что пьесы Михаила Афанасьевича, которые мы ставили, сделаны по этому принципу. В «Днях Турбиных» на уровне подсознания возникает музыка, а музыка – это первая дверь к нашей душе.
Игорь Ларин, актёр, режиссёр, художественный руководитель театра «Монплезир»:
— Булгаков — это, конечно, сплошная мистика, своего рода безумие, и, наверное, все, кто сталкивается с Булгаковым в работе, согласятся со мной, что просто так у него ничего не проходит. Жизнь меня свела с его странным, незаконченным «Театральным романом». Это сатира, очень едкая сатира. Все персонажи «Театрального романа» – пародии на реальных людей. Булгаков перевоплощался в персонажей, он их чувствовал, знал.
Сейчас в нашем театре идёт моноспектакль «Театральный роман», где я, меняя маски, играю всех персонажей. Это немножко, отдалённо, напоминает театр Райкина, но не в эстрадном преломлении, а в драматическом. Мне кажется, что спектакль получился органичный, я его люблю, он мне очень дорог. Не знаю, что будет дальше, прикоснусь ли я ещё к «Театральному роману», но Булгаков притягивает, не отпускает, ты постоянно думаешь о нём, и рождаются какие-то новые идеи.
Спектакль «Театральный роман» Театра им. Ленсовета, как заметила Наталья Бржозовская, произведение «сложносочинённое»: в него вплетены и другие произведения Булгакова – «Бег», «Дни Турбиных», «Белая гвардия». Премьера состоялась 12 апреля 2025 года. Осенью того же года, он был удостоен высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» как «Лучший спектакль большой формы», а его режиссёр-постановщик Роман Габриа стал победителем в номинации «Лучшая работа режиссёра в драматическом спектакле». «Золотыми софитами» отмечены и актёры: Сергей Мигицко — «Лучшая работа актёра в драматическом спектакле» — за роль Ивана Васильевича, Анна Алексахина — «Лучшая работа в роли второго плана» — за роль Поликсены Торопецкой.
Этот спектакль за Круглым столом представлял исполнитель роли Максудова Фёдор Пшеничный.
Фёдор говорил взволнованно, но монолог его прозвучал как некое откровение.
— Булгаков один из самых яростных, жестоких и при этом любящих мир и людей писателей. Мне кажется, он мог быть ещё жёстче. Мне говорить о нём сложно. Булгаков вне времени! Это не просто человек, который в «Мастере и Маргарите» обращался к истории давностью в 2000 лет, это человек, который жил не столько в моменте истории, сколько в такой сквозной общечеловеческой истории, понимаете? В этом его гений. Он видел скрытые глубинные мотивы мироздания. При всём сарказме «Театрального романа», в его героях видишь реальных людей, их счастье, их любовь, их трагедии. Поэтому, мне кажется, неверно называть этот роман пародией или гротеском. Что касается мистики, мистика – это понятие, которое очень легко всё объясняет, нивелирует. Назвал мистикой и можешь закрыть тему. Но Булгаков делает мистику частью реального и даёт возможность глубже проникнуть в него. Совесть — главная тема в «Театральном романе», да и в других произведениях Михаила Афанасьевича. Булгаков, для меня, писатель, ставящий самый главный вопрос в жизни человека — вопрос совести. У Булгакова человек всегда на распутье.
На церемонии вручения премии «Золотой софит», принимая заслуженную награду и поздравления, Роман Габриа сказал:
— Ох уж этот «Театральный роман»! Наверное, нет другой книги, которая так коснулась бы наших учителей. Я хотел бы посвятить этот «Софит» своему учителю Григорию Козлову!
За Круглым столом заслуженный деятель искусств России Григорий Козлов, создатель и художественный руководитель театра «Мастерская», поведал о своих взаимоотношениях с творчеством Михаила Булгакова, о том, как в разные годы им были поставлены спектакли «Дни Турбиных» и «Записки юного врача». У Григория Михайловича иное, отличное от Фёдора Пшеничного, мнение о главной теме «Театрального романа»:
— В 1930 году, вскоре после того, как в 1929-м арестовали Николая Эрдмана за пьесу «Самоубийца», Михаил Булгаков сжёг первую редакцию романа «Мастер и Маргарита». Это произошло 18 марта, после того как писатель получил известие о запрете пьесы «Кабала святош». Испугался и сжёг. В этом ничего плохого нет. Но потом у него в связи с этим рефлексия пошла. И самая главная тема в «Театральном романе» – тема страха. Конечно, это самое лучшее его произведение. Почему? Потому что Булгаков очень хорошо знал мир, о котором писал, и в романе — реализм, сочный, жёсткий реализм, знакомясь с которым, познаешь время, познаёшь великого автора…
Олег Попов, художественный руководитель Литературного театра, режиссёр и исполнитель моноспектакля «Московская дьяволиада»:
— Можно много говорить о жёсткости, жестокости, даже о некотором цинизме Булгакова, но это, я думаю, у него не от злости, а от невозможности исправить то, что творилось в стране. Для меня Булгаков — хирург, он вскрывает язвы, но не знает, что дальше делать. Не его это задача. У каждого человека свой ответ на этот вопрос, и каждый с Иешуа внутри себя должен сам решать, как быть, куда и как двигаться.
Евгения Богинская, режиссёр-постановщик спектакля «Морфий» в Театре им. Ленсовета:
— Произведения Михаила Булгакова — большое подспорье в исследовании, в первую очередь, себя и, во вторую, человеческой природы вообще. Я счастлива, что смогла прикоснуться к его творчеству не только как читатель.
Вероника Мамонова, режиссёр, художественный руководитель театра «НИТИ», поставившая спектакль «Карикатура на человечество» (по мотивам повести «Собачье сердце»):
— Михаил Афанасьевич Булгаков не только великий драматург, писатель, но самое главное для меня он великий режиссёр. Режиссёр жизни, потому что он как никто другой предощутил наше время и предвосхитил, возможно, спектакли, о которых здесь говорилось, и даже нашу встречу.
К сожалению, газетная площадь не позволяет уделить внимание всем участникам Круглого стола. В нём также приняли участие актёр Владимир Поднозов, исполнитель роли генерала Чарноты в спектакле «Бег» Городского театра, актриса Театра им. В.Ф. Комиссаржевской Кристина Кузьмина – Зоя Денисовна в спектакле «Зойкина Квартира», актриса Екатерина Кукуй – Анна Кирилловна в спектакле «Морфий» в НДТ — Небольшом драматическом театре.
Драматург Валентин Красногоров, один из самых репертуарных русских драматургов современности (его пьесы переведены на 25 иностранных языков и поставлены более чем в 1500 театрах мира) высказал пожелание – на будущее: провести такой же фестиваль, посвящённый любимому писателю Михаила Булгакова Николаю Гоголю.
— А если помечтать, было бы неплохо после Гоголя сделать фестиваль, хотя это, может быть, кощунственно так мечтать, посвящённый современной драматургии. Мы бесконечно и заслуженно хвалим Булгакова, Чехова, других классиков, а тем временем живут, пишут, умирают десятки, а может, сотни неизвестных или непризнанных драматургов.
Наталья Бржозовская – подводя черту:
— Сегодня, мне кажется, получился хороший разговор — живой, естественный. Михаил Афанасьевич помог нам в этом. Надеюсь, фестивальная традиция, посвященная великим авторам, сценически и жизненно связанным с Петербургом, будет существовать долгие годы. Не обойдём вниманием и современную драматургию.
Начал я с описательного фрагмента Церемонии закрытия фестиваля (режиссёры театрализованного представления – Полина Неведомская и Анна Соколова). Фрагментом, разумеется, другим, и завершу.
На экране парный портрет Михаила Афанасьевича и его супруги Елены Сергеевны. «За кадром» их воображаемые, трогающие душу, голоса.
«Однажды, уже в пору своей предсмертной болезни, видя, как она измучилась с ним, и желая немного её отвлечь, Булгаков попросил её присесть на краешек постели и сказал:
— Люся, хочешь, я расскажу тебе, что будет? Когда я умру… (И он сделал жест, отклоняющий её протестующее возражение.) Так вот, меня скоро начнут печатать. Журналы будут ссориться из-за меня, театры будут выхватывать друг у друга мои пьесы…»
Остаётся только добавить – в таких случаях необходимое: фестиваль «Петербург. Пространство Булгакова» был включён в перечень событий, посвященных Году Петербургской культуры и проходил при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга и Санкт-Петербургского отделения СТД РФ.
