7 апреля в Государственной Третьяковской галерее, в корпусе на Кадашевской набережной, открылась выставка «Наследие эпохи. Семен Чуйков», которая продолжает международный музейно-выставочный цикл РОСИЗО «Наследие эпохи», посвященный творчеству художников, во многом определивших развитие национальных школ живописи бывших советских республик.
Семен Афанасьевич Чуйков – легендарный советский живописец, лауреат многочисленных государственных премий и наград, основоположник современного киргизского изобразительного искусства. Его произведения занимают важное место в собраниях известных музеев, среди которых Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Государственный музей Востока, Кыргызский национальный музей изобразительных искусств имени Гапара Айтиева. Его работы можно увидеть в музеях Индии, Дрезденской галерее, а также в других зарубежных собраниях и коллекциях. На выставке представлены работы, охватывающие разные периоды жизни и творчества художника: от ранних этюдов до гармоничных полотен позднего периода, воспевающих единство человека и природы.
Важный этап творческой биографии Чуйкова отражает серия «Киргизская колхозная сюита», над которой художник работал с 1939 по 1948 год. Перед мастером стояла задача запечатлеть социальные перемены эпохи, радость созидательного труда и жизнь простых людей. Главный шедевр этой серии, картина «Дочь Советской Киргизии», стал символом триумфа социализма и прочно вошел в массовую культуру. Сейчас работы этой серии находятся в музеях разных стран.
Захватывают внимание зрителя яркие полотна индийского цикла, созданные по итогам поездок 1952 и 1957 годов. Художник, выросший в Средней Азии, почувствовал глубокое духовное и эстетическое родство между этими регионами: величественная природа, яркое солнце и искренние, непосредственные люди. Это позволило ему избежать поверхностного взгляда туриста. Он писал Индию не как экзотическую диковинку, а как нечто глубоко знакомое и родное, что и придало полотнам такую искренность.
В своих «Заметках художника» Семен Чуйков писал: «Впечатления детства и юности не только самые яркие и долговечные, но и самые поэтичные и неповторимо индивидуальные, а переживания – самые непосредственные и искренние. Вот они-то больше всего и помогают молодому художнику найти самого себя. К этому своему личному, непосредственному восприятию мира рано или поздно художник начинает стремиться, начинает, по счастливому выражению Врубеля, «искать заросшую тропинку к самому себе». И счастлив тот, кто вовремя понял это, и беда тому, кто не понял, не почувствовал или же не оценил, не придал значения такой тропинке».
Выставка показывает не только потрясающего живописца, но и рассказывает о Чуйкове как об организаторе художественной жизни в Кыргызстане. Благодаря его усилиям в Бишкеке появилась первая картинная галерея и Союз художников Киргизской ССР. Основанная им студия позже стала художественным училищем, которое сегодня носит его имя. Экспозиция также знакомит зрителей с архивными документами, фотографиями и работами киргизских художников, для воспитания которых он создал необходимую профессиональную среду.
Выставка открыта до 12 июля 2026 года.
