В Выставочных залах Государственного музея А.С.Пушкина в Денежном переулке проходит выставка, посвященная творческому наследию художника-нонконформиста Алексея Паустовского (1950-1976), сына известного писателя.
Художник Алексей Паустовский был представителем младшего поколения нонконформистов. Москвич. Учился рисовать в Детской художественной школе № 1 и на Графическом отделении Московского полиграфического института. Влияние на его творчество оказало близкое общение с художниками-авангардистами: Борухом и Эдуардом Штейнбергами, Борисом Свешниковым, Дмитрием Плавинским, Оскаром Рабиным, Анатолием Зверевым и другими. Вместе с ними Алексей Паустовский участвовал во многих квартирных выставках и знаменитых протестных вернисажах – во Втором осеннем просмотре картин «На открытом воздухе» в лесопарке «Измайлово» в сентябре 1974 года, Всесоюзная выставка в ДК ВДНХ в 1975 году. Трагически ушел из жизни в 1976 году.
Выставка «Алексей Паустовский – художник-нонконформист. Живопись и графика. 1960–1970-е», организованная Музеем К.Г.Паустовского совместно с партнерами, задумана как мемориально-художественный проект, представляющий не только художественные работы Алексея Паустовского, но и рассказывающий о нем как о человеке. В экспозиции выставки – живопись и графика Алексея Паустовского из коллекции Музея К.Г.Паустовского, коллекции Музейного центра Российского государственного гуманитарного университета и частных коллекций, а также фотографии, документы, личные вещи художника, переданные близкими, родными и друзьями художника.
Вдова Алексея Паустовского, известный искусствовед и научный куратор выставки Мария Плавинская, рассказывает: «Несмотря, что он был самым молодым в кругу признанных уже художников советского андеграунда, он был весьма заметен. Все любили Алешу Паустовского. Так и называли «Алеша». Веселый, остроумный и великодушный человек. При этом он был очень талантлив. Казалось, он часто относился к своей живописи (внешне, по крайней мере), как к шутке – имитировал одними техниками другие, фантазировал в сюжетах, смешивал реальные и нереальные детали пейзажа, персонажей в городских сценах. Но при этом переносил в свои работы настроение эпохи, надежды и спасительную самоиронию, размышления о жизни, иногда мрачные и даже трагические.
Врожденное чувство пластики, цвета и вольный дух – заметные особенности его творчества. Он вырос в творческой атмосфере дома своей семьи, отца, Константина Георгиевича Паустовского. Общение с людьми разных поколений и разных профессий, которые стекались в дом знаменитого писателя в Москве и в Тарусе, расширяло кругозор и духовно обогащало сына-художника. История и современность в живописи Алексея слиты воедино. Серебряный век, сталинская эпоха и хрущевская оттепель – все было рядом, все составляло ауру того времени.
Если говорить об искусстве советских художников-нонконформистов, вообще – то это, прежде всего, духовный опыт людей, живших в несвободной стране. В нем много духовных поисков, душевного самовыражения и психологизма. Это авангардизм русской традиции, периодически терявшей связь с Западом и замыкавшейся в себе…»
Художник Алексей Паустовский, можно сказать, сейчас только выходит к современному зрителю. Осмысление его судьбы и творчества впереди. И сегодня у нас есть возможность рассмотреть работы этого «пришельца из поколения детей великих тарусских старцев». К первой его монографической выставке, которая проходит в Выставочных залах ГМП в Денежном переулке, выпущен прекрасный альбом-каталог «На пороге райского сада. Алексей Паустовский», насыщенный воспроизведениями живописи и графики художника, архивными фотографиями, воспоминаниями родных, друзей, художников.
11 декабря (начало – в 15:00) в рамках выставки состоится искусствоведческая лекция Марии Плавинской (Паустовской) «Алексей Паустовский и русский нонконформизм», а 16 декабря, в 18:30 заключительная экскурсия, которую проведет по экспозиции Анжелика Дормидонтова, директор Дома-музея К.Г.Паустовского
