Ещё лет двадцать назад никто и помыслить не мог, что придёт день и станут сочинять сказки про то, например, как мальчик отправляется во сне в тридесятое царство совсем не за чудесами или удивительными приключениями, а с очень обыденными, даже прагматичными намерениями. Очень уж хочет найти волшебника, который по щучьему кибервелению, по щучьему киберхотению помог бы ему помирить маму с папой, чтобы те не развелись.
Актуальный сюжет. Сколько вблизи нас таких мальчиков и девочек, готовых пойти хоть на край света, лишь бы сохранить рядом с собой, помирить и снова сдружить самых близких людей. В жизни это не очень получается, если посмотреть на статистику. Стоит хотя бы сказки такие сочинять, такие фильмы ставить, чтобы взрослые призадумались, какие раны оставляют они в сердцах любимых детей, сколько тяжёлых переживаний несут им. Очень часто – из-за собственного эгоизма, даже некой моды на разводы, когда во главу угла ставят собственное желание пожить всласть на свободе без обязанностей, ответственности и прочих обременений, без которых жизнь в семье невозможна.
В духе такой современной сказки режиссёр Елена Стрижевская в кинокомпании «Шар» поставила фильм, который, скорее всего, придёт к нам под названием «Волшебника вызывали?». По словам Елены, сценарий Николая Лырчикова привлёк её неожиданным сочетанием мелодрамы и сказки, комедии и даже политического памфлета. Такого у нас, пожалуй, ещё не было, полагает режиссёр-постановщик. В ходе работы над фильмом было и много другого, почти экстремального.
Двухсерийную картину надо было снять всего за одиннадцать дней (Голливуду не снилось!), и как назло зарядили дожди. Тут пришлось искать выход из положения всем, прежде всего оператору Андрею Глухову, для которого это был первый самостоятельный фильм. Стрижевская считает, что Глухов справился. Надо было как-то выкрутиться и с декорациями, костюмами – средств на это в бюджете картины было явно маловато. После выхода фильма мы увидим, сколько фантазии пришлось применить художнику-постановщику Елене Елисеевой-Сусековой, чтобы картинка получилась по-настоящему сказочной.
Основные съёмки проходили в лесу, а наш русский лес сам по себе сказочен, но ведь в фильме действуют и царь-батюшка (артист Малого театра Виктор Бунаков), и роботы-пришельцы, и Царевна Несмеяна (артистка Мария Костикова из Театра Вахтангова) – тут одной природы мало. Всё отыграли! Работавшая с Соловьёвым, Хотиненко, Лунгиным художник по костюмам Наталья Дзюбенко умудрилась, как говорится, из ничего создать костюмы-микс: интересно, выразительно, стильно. И конечно, в сказочную атмосферу фильма свои краски добавит прекрасная музыка композитора Анатолия Зубкова.
– Актёрский состав – самое важное для такой картины, – замечает Елена Стрижевская. – Не все готовы играть сказку. Много проб было на главную роль – Вани. Приходили уже «опытные» мальчишки. А тут вдруг – второклассник Егор Гречишников. Очень трогательный. Когда во время одной из проб он спросил: «А ты можешь не уходить от мамы?» – его взрослый партнёр чуть не расплакался. Так он спросил, с таким переживанием. Но я сначала отставила Егора. В последний момент вернула. И теперь совсем не жалею. Очень пронзительный, всё понимающий – не по-детски даже. Я думала, что озвучивать его роль будет кто-то другой, но он и с этим замечательно справился.
Если исходить из рассказа режиссёра, то таких неожиданных открытий в трактовках образов будет немало. Скажем, 
Кощей (его играет Владимир Грамматиков) и Баба-яга (Елена Борзова) предстанут в ленте не столько даже злодеями, сколько пострадавшими, переживающими. Потрясающая доброта скрывается в Волшебнике, которого сыграл Сергей Друзьяк, очень талантливый и не очень организованный актёр, хотя этот недостаток компенсируется самым главным.
– Я как-то попросила его, – вспоминает режиссёр, – «Дай раздражение!». Старался. А всё равно побеждала в нём доброта. Не зря его дети обожают. Знаете, я удивилась, что его любимая книга «Идиот». И произведения Бунина. Не простые авторы. Сергей – редкий талант.
Конечно, нелегко было определиться с исполнителями главных взрослых ролей. Маму (она же Василиса) сыграла артистка Театра имени Пушкина Виктория Триполина. В ней, как замечает Стрижевская, нет гламурности, а есть внутреннее целомудрие, достоинство, глубина, чистота. Папу играет талантливый артист театра «Современник» Андрей Аверьянов. Он удивил высочайшим профессионализмом, готовностью к каждой сцене и проникновением в ткань всего фильма – его советы были очень полезными. Кроме того, он музыкален, поёт и пишет песни. Хотя характер его героя непрост и неоднозначен, он смог, по мнению режиссёра, точно передать оттенки.
– Как можно понять, у фильма счастливый конец? – спросил я Стрижевскую.
– Да. Потому что сказка.
– А в жизни как бывает?
– А то вы не знаете! Чаще, увы, обходится без хеппи-энда. Именно поэтому мы хотели показать взрослым (а наш фильм для семейного просмотра) боль, которую испытывает маленький человек, когда чувствует, что рушится его дом. Он готов что угодно сделать, лишь бы этого не произошло. К сожалению, взрослые проявляют удивительную глухоту, больше думая о себе.
обозреватель отдела «Политика»
